關於本電子書
Nel 1864 Matthew Arnold afferma che il vero critico deve nutrire per l'opera d'arte una curiosità 'disinteressata' poiché il fine della critica è di "vedere l'oggetto come esso è in realtà". Tale posizione comincia a sgretolarsi nel decennio successivo con Walter Pater, che prende in considerazione l'effetto che un'opera può produrre sull'animo del critico. In sostanza si passa da una posizione rigida e statica a una posizione flessibile e dinamica che vede anche il critico in continuo divenire, insieme all'opera, insieme all'artista. Nel 1891 con "Intenzioni" - e particolarmente con il saggio "Il critico come artista" - Oscar Wilde porta a perfetto compimento l'opera di scardinamento iniziata da Pater sostenendo che la forma più alta di critica è quella che configura nell'opera quanto l'artista non aveva inteso includervi. Nei saggi qui raccolti - "La decadenza della menzogna"; "Matita, penna e veleno"; "La verità delle maschere" e il celeberrimo "L'anima dell'uomo sotto il socialismo" - Wilde si diverte a ribaltare le convinzioni borghesi, le verità dei benpensanti, le analisi dotte dei professori. Afferma che non è l'arte che imita la vita bensì la vita che imita l'arte. Elogia la funzione della menzogna. Esalta l'individualismo. Esorta alla visione interiore, se vogliamo cercare di vivere: "Vivere è quanto di più raro ci sia al mondo. La maggior parte degli uomini non vive - esiste e basta".
為這本電子書評分
歡迎提供意見。
閱讀資訊
智慧型手機與平板電腦
筆記型電腦和電腦
你可以使用電腦的網路瀏覽器聆聽你在 Google Play 購買的有聲書。
電子書閱讀器與其他裝置
如要在 Kobo 電子閱讀器這類電子書裝置上閱覽書籍，必須將檔案下載並傳輸到該裝置上。請按照說明中心的詳細操作說明，將檔案傳輸到支援的電子閱讀器上。
