關於這本有聲書
Questo libro esamina la transizione da un'epoca dominata dal materialismo a un nuovo tempo di rinnovamento e scoperta. Nel mezzo di un cambiamento globale in cui il dogmatismo si sta dissolvendo, l'attenzione si concentra sulla trasformazione delle arti e della percezione umana. Il materialismo che ha prevalso nel XIX secolo, esaltando il fisico a scapito dell'anima, sta lasciando il posto a un nuovo ordine che cerca di integrare la bellezza e la spiritualità nella nostra comprensione del mondo.
La musica, una delle espressioni artistiche più antiche, è al centro di questa trasformazione. Nel corso della storia, dalle antiche civiltà ai compositori classici, la musica è stata un'espressione divina ed è stata essenziale per lo sviluppo delle civiltà. Ogni grande compositore ha contribuito con qualcosa di unico, che riflette una connessione essenziale con il divino e promuove l'armonia nella vita umana.
Il libro analizza come la musica, come i colori, influenzi il benessere fisico e mentale e come queste vibrazioni possano essere utilizzate a livello terapeutico. La connessione tra suono e colore rivela una penetrante analogia, per cui entrambe le forme di espressione influenzano la mente e il corpo. I colori e la musica, se usati consapevolmente, hanno il potere di trasformare la vita e di promuovere la salute e la felicità.
La pratica della musica e l'apprezzamento dei colori sono più che forme di intrattenimento; hanno un forte impatto sullo stato emotivo e sulla salute. La relazione tra le vibrazioni musicali e i colori suggerisce che entrambi possono essere utilizzati per creare ambienti curativi, riflettendo l'armonia e la bellezza che sono essenziali per una vita soddisfacente.
Il libro tratta anche dell'importanza di un approccio naturale ed equilibrato all'arte del canto, sottolineando che la vera espressione vocale deve essere in sintonia con la natura e le emozioni interiori. Lo sviluppo di un cantante non si limita alla tecnica, ma richiede un legame con la musica e una comprensione equilibrata del fisico, della mente e dello spirito.
La visione dell'autore è che la vera musica trascende la materia e connette l'essere con una coscienza universale. I grandi compositori sono stati in grado di catturare l'essenza del divino nelle loro opere e la musica dovrebbe essere un'espressione di questa grandezza interiore. La pratica e lo studio della musica dovrebbero riflettere una costante ricerca di armonizzazione della vita con ideali più elevati, promuovendo una continua evoluzione della coscienza.
Inoltre, il libro analizza come la resistenza al nuovo sia una costante nell'evoluzione delle pratiche e delle credenze, comprese le critiche all'uso della musica e dei colori nella guarigione. Tuttavia, quando queste pratiche dimostrano i loro benefici, sfidano la visione convenzionale e promuovono una comprensione più corretta della salute e del benessere
La vera religione e lo sviluppo spirituale sono paragonati alla musica, dove bellezza, ritmo e armonia sono essenziali per una vita soddisfacente. La ricerca della vera religione dovrebbe riflettere un'integrazione di sentimento, pensiero e azione, con il risultato di una vita armoniosa e significativa.
Infine, il libro riflette sull'importanza del perfezionamento personale e della creatività. L'immaginazione dei bambini, spesso scoraggiata, è un aspetto vitale della creatività e della realizzazione personale. L'educazione e la vita devono coltivare questa creatività per promuovere una vita più ricca e soddisfacente. Il vero perfezionamento viene dall'interno ed è stimolato da esperienze esterne che rivelano qualità interiori.
Il messaggio centrale di questo libro è che la vera armonia nella vita e nell'arte richiede una costante sintonia con i nostri ideali interiori e con l'universo. Attraverso la dedizione alla musica, ai colori e allo sviluppo personale, possiamo ottenere una vita più ricca, più significativa e più allineata con i principi universali della bellezza e della spiritualità.
A.R.Ribeiro.
Biblioteca del Nuovo Pensiero
